工艺美术在现代生活中创新和应用

工艺美术在现代生活中创新和应用

　　工艺美术在现代生活中创新和应用

上海化妆品包装,清新的包装,红酒包装木盒　　2021年5月，有记者在我的收徒仪式上问：传统工艺美术应如何在现代生活中创新应用？这也是我长期思考的问题。一件成功的工艺美术作品，首先离不开新颖的设计和成功的制作，体现的是作者综合的艺术素养和精湛的技艺功力，其次是作品与现代生活的亲力和对生活的引领力，这一切都决定了该工艺美术作品的艺术生命力。在此，我有几点思考与大家分享。

　　上海化妆品包装,清新的包装,红酒包装木盒传统工艺美术是中华民族传统文化的重要组成部分，我国现代设计的灵感很多源于中国优秀的传统文化。中国传统工艺美术拥有悠久的历史，具有丰富的美学内涵和极高的审美价值。如商周时期的青铜器、唐宋时期的瓷器和元代的青花瓷等，都在中国传统美术发展史上占有非常重要的地位，而这些传统工艺美术的经典不仅影响着现代工艺美术的创作，也提升了现代人们的生活品位。随着社会的不断发展、人们生活方式的改变，越来越多的人开始重新审视传统工艺美术的价值，并广泛运用到现代 生活的各个方面。有调查表明，中国传统工艺美术发展至今，已有11大类、近1900个品种，受此影响的各种设计表现出独特的艺术审美价值和实用价值。在讲究“生活美学”的当代，兼具审美和实用双重价值的传统工艺美术扮演着越来越重要的角色，做好“传统工艺美术当代表达”这篇大文章才是工艺美术行 业发展的正确方向。

　　中国历史悠久，不同历史时期的工艺美术有着不同的艺术特征，展现着和谐的民族审美、文化思想和艺术风格。中国幅员辽阔，传统工艺美术在时代特征的基础上还具有鲜明的地域性特征。因受所处环境、生活习惯和生产方式的影响，中国传统工艺美术的造物方式以及审美方式有所不同。作为中国传统工艺的中的“细工”——錾刻、花丝镶嵌，在历史上多为历代封建皇室贵族服务。工艺美术要想拥有永不衰竭的生命力，就必须满足不同时代、不同地域的诉求，我的许多作品正是因为较好地满足了这种诉求，才获得了一定程度上的成功。

　　工艺美术设计不同于其他行业，它需要与时俱进，并富有创造性。因此，设计者需要不断革新艺术构思，融入个人思想观念和情感，从而完成具有审美思维和艺术创新的艺术作品。

　　工艺美术设计用到的创新思维，可以包含形象、抽象、发散和逆向四种思维模式。将创新思维运用到工艺美术设计之中，不仅可以拓宽设计者的思维模式，还能给作品的欣赏者带来不同的视觉感受。所以，工艺美术设计者需要重视对创新思维的深入探索及合理运用，不断提高艺术作品的创新魅力，达到更加完美的呈现效果。

　　任何一件成功的艺术作品都不能只注重形式和外观，还必须具有丰富的内涵，如作品的实用性和科学性、呈现的审美和艺术感染力、表达的思想情感及价值观等。工艺美术设计者应该与时俱进，跟随时代，接纳社会思想文化的新内容，进而使创作达到崭新的境界，实现更好的艺术创新。錾刻工艺——中国传统工艺与西方艺术审美相融合，实现了传统艺术与时代创新的结合。锦地儿錾子的运用，更加丰富了传统錾刻艺术的创新性，既继承了传统錾刻工艺，又发扬创新，强化了中国传统文化的表现力，更凸显当代艺术审美和时代特色。

　　工艺美术作品要想独具一格、新颖别致，就必须融入设计者的个人价值理念和思想情感。因此，设计者应该注重自身设计水平和艺术修养的提升，不断丰富个人工作经验和生活阅历，增加知识储备，树立正确的价值观和世界观，从而使作品能散发出艺术感染力，给人以美的享受，润泽人的心灵。由此看来，丰富内涵、融入观念可以在一定程度上提高作品的艺术魅力。工艺美术设计者应该正确运用这个方法，通过艺术构思和创作，充分表现自己的艺术修养和情操，通过各种专业手法提高作品的艺术表现力，进而提高艺术作品的综合价值。

　　任何一门学问都需要丰富经验的积累才能发展壮大，达到极致，工艺美术创作也是一样。设计者在作品的创作初始，应该全方位调研和深入思考，收集整理足够资料的同时，在头脑中详细构思出作品模型。只有不断积累经验，才能促使自身的工艺美术设计理念和艺术修养的不断提高，进而创作出精湛细腻、感染人心的艺术作品。

　　室内装饰设计从工艺美术中获得材料资源和设计灵感，使形式广泛、内容丰富的传统工艺美术得到充分利用的同时，被赋予了深层次的文化内涵。

　　传统工艺美术与室内装饰设计不是简单地互相堆砌，而是将传统工艺美术的材料、技法、文化内涵与现代元素相结合，又不失传统工艺美术的美感。如今许多知名饭店的陈设很讲究，或在大厅采 用江南园艺设计，曲径通幽，潺水环绕，沿途木雕、石雕千姿百态尽显高雅；或门前设置景泰蓝喷泉，厅内摆放各式景泰蓝摆件，营造浓郁的、恢宏大气的文化氛围，既提高了品位，又蕴含着民族人文气息。而在普通家居装饰设计中，传统工艺美术在符合室内装饰风格的同时，注重绿色环保方面的需求，瓷器、挂毯、刺绣、雕塑等工艺品相继进入家庭，与绿植相呼应不仅具有较好的美感又赋予室内装饰不同的风格。

　　錾刻、花丝镶嵌工艺品也早已走进千家万户的生活。前不久播出的电视剧《甄 传》成为凤冠霞帔、金钗玉镯等工艺美术品的集锦。当今，或是器皿摆件，或是金丝镶嵌首饰已然成为人们生活中的点缀。我创新设计制作的银制品《西洋酒杯》，在“第十五届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会” 上获得“百花杯”银奖；《牡丹壶》在“第十六届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会”上 获得“百花杯”铜奖；錾银《西洋花瓶》获得北京市精品奖；《宫廷扇》在北京文博会及“北京市工 艺美术大师作品展”中获得金奖。

　　工艺美术对现代平面设计及人们的审美取向、价值定位都产生着影响。传统工艺美术在现代平面设计中的应用十分广泛，如剪纸的纹样已被广泛地运用在丝绸、围巾的设计中；现代包装设计对泥塑和陶瓷花纹的运用，体现独特的民族风情和传统文化特色。錾刻与服装、服饰纹样的相互借鉴，錾刻风筝与传统风筝的相互借鉴，都鲜明地展示了民族风情和中国传统文化特点。

　　工业设计也常受传统工艺美术的启发，例如，花镀工艺就实现了传统錾刻技艺与现代工艺的完美结合。某些工业设计的产品由于定位存在偏差，导致产品不被大众接受，无法在市场上立足。工艺美术包罗万象的内涵和精神文化，对现代工业设计的影响体现在各方面。例如，人们常见的家具雕刻，其丰富的文化内涵与精湛的雕刻技艺相结合，使工业设计具有鲜明的民族特色和精神内涵，受到人们的广泛喜爱。无论是商周时期纹饰精美的青铜器、汉代鎏金漆器，还是明代的家具都在制作水平上有着严格的要求，所包含的“天人合一”的造物理念使现代工业设计更加注重实用性与审美性。传统工 艺美术所包含的传统文化内涵是现代工业设计精益求精的动力之一，同时对现代生活具有精神层面的引导作用。

　　工艺美术是一门将材料、审美、工艺、技法、文化充分融合的艺术，工艺美术具有独特的艺术特征和十分丰富的艺术内涵，历经时代大潮，对今天社会生活的各个方面具有启迪、借鉴的意义，只有不断地创新才是最好的传承与发展。现代生活对传统工艺美术的重视和需求，将具有借鉴价值的传统元素与现代生活相结合，从而使传统工艺美术得到传承的同时，丰富社会文化底蕴。工美人就是要从传统工艺美术中提炼现代社会所需求的元素，并将其创新丰富，融入现代设计中，让人们从传统工艺美术的当代表达中感悟生活是如此的美好。

　　杨锐，汉族，1954 年 4 月 14 日生于北京市东城区，毕业于清华 大学工艺美术大师研修班。北京一级工艺美术大师、原皇家珠宝金属錾 刻艺术总监、故宫博物院珍品复制工程技术顾问、北京通州杨锐工作室 首席顾问、北京市总工会“大工匠”挑战赛专家评审委员会专家。杨锐少年习艺、博览众家之所长，1970 年 6 月 29 日进入北京花丝 镶嵌厂工作，主攻金属錾刻技艺，先后师从吴振英、宗立华、李焕武等 22 位业内名师，至今从艺 50 余载，始终专注于金属錾刻艺术设计、创作、 教学及理论研究工作。其独立设计研发的图形金属錾刻工具——“锦底錾刻工具”，获得两 项国家级发明专利，其被誉为“改革开放后工艺美术行业内获得发明专利 的第一人”。该工具在艺术表现力上达到了前所未有的高度，其为錾刻技 艺发展做出了卓越贡献。2016 年 12 月 12 日“杨锐金属錾刻首席技师工作室”被通州区认 定为第二届“首席技师工作室”，工作室 4 人中有高级技师 2 名。工作 室着重于传统手工技艺的继承和发扬，其培养的徒弟李金海也被评为北京 一级工艺美术大师。杨锐契合通州区文化创意产业发展规划，致力于从传 统文化中挖掘潜力，让更多的人认识金属錾刻工艺，让更多的年轻人来从 事金属錾刻行业，将真正的艺术精品展示给世人。